El encuentro, organizado por el Área de Cultura del ayuntamiento portuense, reunirá propuestas de teatro, danza, música, artes plásticas y dramaterapia
Las actividades se desarrollarán entre el Castillo Espacio Cultural y la Sala Teatro Timanfaya y serán de entrada libre hasta completar aforo
La inscripción para el taller de dramaterapia ya está abierta y puede formalizarse vía web
Puerto de la Cruz acogerá del 21 al 24 de mayo la primera edición del Festival Constelación Escénica, una iniciativa cultural que apuesta por las artes escénicas inclusivas como espacio de encuentro, participación y transformación social. Organizado por el Ayuntamiento de Puerto de la Cruz, a través del área de Cultura, con la colaboración de Sinpromi y del Taller de Artes Plásticas Giro-Arte, el festival reunirá durante cuatro jornadas propuestas de música, danza, teatro, artes visuales y dramaterapia en distintos espacios culturales del municipio.
La programación se desarrollará entre el Espacio Cultural El Castillo y la Sala Teatro Timanfaya, con actividades gratuitas abiertas a toda la ciudadanía hasta completar aforo. Mónica Lorenzo, productora del festival, señala que “Constelación Escénica nace con la voluntad de generar espacios culturales accesibles donde la diversidad y la creación artística dialoguen desde la igualdad, la participación y la experiencia compartida”.
El alcalde de Puerto de la Cruz, Leopoldo Afonso, destaca que Constelación Escénica “representa el modelo de ciudad que queremos seguir construyendo: un Puerto de la Cruz abierto, inclusivo y comprometido con la cultura como herramienta de cohesión social y bienestar colectivo. Este festival demuestra que las artes escénicas pueden
generar espacios de encuentro, participación y convivencia, donde todas las personas puedan expresarse, compartir experiencias y sentirse parte activa de nuestra vida cultural”.
Por su parte, la concejala de Cultura, Desiré Díaz, subraya que “desde el área de Cultura seguimos impulsando proyectos que entienden la cultura como un derecho accesible y transformador. Constelación Escénica amplía los espacios de participación y creación artística, reforzando una programación cultural diversa, inclusiva y conectada con la realidad social de Puerto de la Cruz”.
El Festival comenzará el jueves 21 de mayo, a las 18:00 horas, en el exterior del Castillo de San Felipe, con la actuación de Batucada Isla Baja, una propuesta musical y participativa que marcará el arranque del encuentro. A continuación, a las 19:00 horas, se inaugurará en el mismo espacio la exposición “Calma”, del Taller de Artes Plásticas Giro-Arte, una muestra que pone en valor la creación artística como herramienta de expresión e inclusión.
La programación continuará el viernes 22 de mayo, a las 20:00 horas, en la Sala Teatro Timanfaya, con la representación de “Días de sol y sombras”, un espectáculo de danza inclusiva de la Cía. Enbedanza. Esta pieza poética aborda el paso del tiempo, la memoria y la fugacidad de la vida, formando parte del repertorio de la compañía, que en 2025 celebró 30 años de trayectoria. Asimismo, el sábado 23 de mayo, a las 12:00 horas, la compañía Platea presentará en la Sala Teatro Timanfaya la obra “Los últimos guardianes del escenario”, una propuesta que simboliza la esencia del teatro como espacio de encuentro, reflexión y crecimiento colectivo.
El festival concluirá el domingo 24 de mayo, de 11:00 a 13:00 horas, en el Espacio Cultural El Castillo de San Felipe, con el taller de dramaterapia “Cada cuerpo, una estrella; juntos, una constelación”, impartido por Pedro Cuadrado, licenciado en Arte Dramático y especialista en Dramaterapia y Rehabilitación Psicosocial, con una amplia trayectoria en procesos terapéuticos vinculados a la salud mental y la inclusión social.
La actividad propone explorar la creatividad, la expresión corporal y la conexión grupal a través de herramientas escénicas participativas. La inscripción para el taller es gratuita y puede formalizarse cumplimentando el formulario de la web cutt.ly/tallerdramaterapia.
Con iniciativas como Constelación Escénica, Puerto de la Cruz continúa consolidando una estrategia cultural basada en la diversidad creativa, la participación ciudadana y los derechos culturales. El catálogo de Festivales Culturales del municipio entiende cada encuentro como parte de un sistema cultural conectado con el territorio, capaz de generar pensamiento, cohesión social y nuevas formas de relación entre ciudadanía, creación artística y espacio público. Esta visión sitúa a la cultura como un motor de intercambio, aprendizaje y transformación social para residentes y visitantes.
La electrónica radical de VVV [Trippin’ You] y el sonido elástico de los vascos EZEZE, nuevas incorporaciones al cartel de 2026, junto a las formaciones canarias Good Franco, Xerach y Belice.
El festival, que se celebra los días 4 y 5 de septiembre en Puerto de la Cruz, recupera el formato de dos escenarios con 18 artistas en directo, y un tercero Phe Club, destinado a la música de baile cuya programación se anunciará en los próximos días.
La undécima edición de Tenerife Phe Festival, que se celebra los próximos 4 y 5 de septiembre en el municipio tinerfeño de Puerto de la Cruz, completa su cartel artístico con la incorporación de tres bandas británicas: Fat Dog, Faeda y Arxx. Junto a estos tres artistas internacionales, a los que se suman los también británicos Ibibio Sound Machine, Getdown Services y Ona Mafalda, los neoyorquinos Bodega y la cantante argentina Natalia Doco, Phe Festival llevará hasta Puerto de la Cruz propuestas nacionales de alto voltaje como la electrónica radical de los madrileños VVV [Trippin’ You], y el elástico mosaico sonoro entre rock, grunge y funk que defienden los bilbaínos EZEZEZ.
Otros tres proyectos de cuño canario estarán presentes en la undécima edición del festival tinerfeño: Good Franco, Xerach y Belice. Tres propuestas que fueron finalistas del concurso de grupos Sonora 2026, y que en el caso de Good Franco, ganador ex aequo junto a Los Blody, llega a Phe Festival con el Pasaporte Sonora.
Con la presencia de Fat Dog, banda inglesa formada en 2020 en el sureste de Londres por Joe Love, Chris Hughes, Morgan Wallace y Johnny Doghead Hutch, Tenerife Phe Festival reafirma su vocación de escaparate internacional con propuestas musicales que desafían los estilos tradicionales.
En este caso, Fat Dog promete espectáculo en Puerto de la Cruz en el primer fin de semana de septiembre. El incendiario single de debut King of the Slugs, en agosto de 2023, un rompe pistas entre punk y tecno, puso en el mapa a Fat Dog. Su primer álbum Woof (Domino/Music As Usual, 2024) da muestra del eclécticismo de esta banda que “combina electrónica caótica, melodías balcánicas, surrealismo salvaje y actitud punk en un cóctel imprevisible que podría situarse entre Viagra Boys, Underworld y The Fall” (Mondosonoro).
Otras dos formaciones británicas Faeda y ARXX completan la presencia de artistas internacionales. Faeda es una banda de indie rock de costuras mayores, de la localidad escocesa de Thurso, que integran Robbie McNicol (voz y guitarra), Sam Cowan (batería), Cole Cummings (bajo) y Jamie Mackay (guitarra), y que ha despachado un puñado de singles con los que se han ganado la reputación de la banda escocesa de mejor directo.
Los escoceses, autores de All Thorn No Horses, Look me in the Eye o Too Wild to Last, too Rare to Die, llegan a Tenerife Phe Festival de la mano de The Spanish Wave junto a los bilbaínos EZEZEZ.
The Spanish Wave es un proyecto de internacionalización del talento español que tiene como objetivo ayudar en la exportación de artistas y bandas emergentes de nuestro país, y Phe Festival ha renovado este 2026 por segundo año consecutivo el acuerdo de colaboración que favorece la presencia de un artista/grupo nacional y otro internacional seleccionado por esta plataforma para la undécima edición del festival portuense.
EZEZEZ en una banda originaria de Bilbao y formada por Unai Madariaga (voz, guitarra), Mikel Irigoyen (bajo), Eneko Ajangiz (guitarra) y Álvaro Olaetxea (batería), que ha irrumpido con fuerza en la escena desde su formación en 2021, sacudiendo los cimientos del panorama independiente estatal con una propuesta que rebosa calidad, originalidad y toneladas de actitud. En la estela de grupos como Idles o Viagra Boys, EZEZEZ se revelan elásticos, sorprendentes e inquietos, toman bases pop y las moldean con la garra del punk, la individualidad del grunge y el nervio del rock. A esto le añaden elementos funk, guiños reggae, cultura eukaldun, poesía, humor, performance, mensaje y experimentación para conseguir como resultado un proyecto único.
Su tercer disco de estudio, Kabarkiba, se trata del más arriesgado y certero de su trayectoria hasta el momento, y viene a rubricar una trayectoria en ascenso bien apuntalada con el anterior álbum Katuzaldía y los más de 90 conciertos de presentación.
Queer power pop y electrónica salvaje
Por su parte, ARXX es un dúo de queer power pop nacido en Brighton, que forman la cantante y guitarrista Hanni Pidduck y la baterista Clara Townsend. “Imagina a Taylor Swift si solo hubiera escuchado a Nirvana”, explica la banda en su cuenta de Bandcamp a modo de presentación. En 2024 lanzaron el single Crying in the Carwash que les dio cierta popularidad llegando a actuar en el escenario BBC Introducing del Festival de
Glastonbury. En su discografía, los EPs Daughters of Daughters (2018) y Wrong Girl, Honey (2019); y los álbumes Ride or Die (2023) y Good Boy (2024).
Entre las nuevas incorporaciones al cartel de Tenerife Phe Festival 2026 hay que destacar a los madrileños VVV [Trippin’ You], un trío que mezcla post-punk, synthwave y electrónica oscura con una estética muy marcada por el imaginario urbano y nocturno. El grupo se ha convertido en uno de los nombres más destacados del nuevo underground español de guitarras y sintetizadores. Sus canciones combinan ritmos bailables, atmósferas densas y letras generacionales cargadas de ironía y desencanto.
La formación liderada por Adrián Bremner se ha posicionado como una fiera criatura en la escena nacional y trabajos como Escama (2020), Turboviolencia (2021) o Vaciador (2023) les ha llevado a tocar en algunos de los festivales más relevantes del género en nuestro país como el SONAR, BBK o el MIRA Festival, así como en diferentes escenarios en Estados Unidos, México o Colombia. Su último álbum es Mecharadio (2025), donde la electrónica se mueve entre lo cinematográfico y lo sensorial.
La escena insular, en Phe Festival
La escena musical actual de Canarias cuenta con una diversa representación en Phe Festival 2026. A los confirmados como Choclock, el alias artístico de Sergio Bruno Miguel Delgado, uno de los artistas más versátiles de la escena musical que se ha destacado por su habilidad para fusionar géneros y crear melodías que conectan con el público, tanto en su rol de productor como de cantante, se suman además de Just Becca, tinerfeña que participa en Phe Festival a través de los premios que otorga la Fundación CajaCanarias, otras tres bandas: Belice, Good Franco y Xerach.
Un elenco que completa el cartel de la undécima edición de Phe Festival 2026 en Puerto de la Cruz en el que destacan igualmente Carlos Ares, Rufus T. Firefly o Barry B, además de los mencionados Getdown Services, Ibibio Sound Machine y Bodega.
En conjunto, Tenerife Phe Festival ofrece en 2026 un mosaico de propuestas musicales que se mueven entre lo popular, la fusión y lo tecnológico, sonidos urbanos, indie rock, postpunk, psicodelia y pop, en una edición que se recupera la esencia de la música en directo en dos escenarios por los que pasarán artistas y proyectos internacionales, nacionales y locales. Serán dos escenarios para la música en directo y un tercer escenario, en programación continua, Phe Club, inaugurado el pasado año en la décima edición, dedicado a la cultura de clubes y música de baile, con la presencia de primeras figuras de la escena electrónica.
Phe Festival es un evento consolidado después de 10 años de trayectoria y su apuesta por la música y las tendencias actuales en las islas le ha valido en varias ocasiones el reconocimiento como uno de los mejores acontecimientos culturales de Canarias en el ranking que elabora cada año el Observatorio de la Cultura de la Fundación Contemporánea. Además, Phe Festival ha alcanzado por segundo año consecutivo el hito de obtener la certificación A Greener Future (AGF), otorgada por esta prestigiosa auditoría británica experta en sostenibilidad para festivales y eventos culturales a nivel internacional. Este logro sitúa al festival como referente en Canarias, después de validar esta certificación de 2024 y 2025, lo cual subraya su firme compromiso con la protección del medio ambiente y el impacto positivo del festival en Puerto de la Cruz y su entorno.
Al respecto el alcalde de Puerto de la Cruz, Leopoldo Afonso, destacó que “Phe Festival vuelve a situar a Puerto de la Cruz como uno de los grandes puntos de encuentro cultural y musical del Atlántico. La capacidad del festival para atraer talento internacional, nacional y canario confirma el valor de un proyecto que conecta innovación, sostenibilidad y dinamización económica para la ciudad. Esta undécima edición consolida una propuesta que forma ya parte de la identidad cultural contemporánea del municipio”.
Por su parte, la concejala de Cultura, Desiré Díaz, señaló que “Phe Festival representa una apuesta decidida por la cultura contemporánea, la creación emergente y la diversidad artística. El cartel de 2026 refleja perfectamente esa vocación abierta, innovadora y conectada con las nuevas tendencias musicales internacionales, estatales y locales”.
Phe Festival se integra en Puerto de la Cruz como parte fundamental de una estrategia cultural que comparte valores con la tradición turística del municipio. El festival aporta valor a su entorno y se nutre del mismo, contribuyendo a la convivencia entre ciudadanos portuenses y visitantes.
La ciudad se convierte en un hervidero de propuestas simultáneas con un despliegue de 28 funciones en 14 espacios urbanos, desde el pasacalles de la Escuela de Actores de Canarias hasta la poesía acrobática de Yoann Bourgeois, pasando por el velatorio-fiesta de Chipi La Canalla
El Festival Internacional de Arte en la Calle MUECA afronta este sábado, 9 de mayo, su jornada más intensa y participativa. Con 28 funciones programadas en 14 espacios de la ciudad, la programación destaca por su carácter multidisciplinar con el humor y el teatro como grandes protagonistas, sin olvidar el circo de vanguardia, la danza más introspectiva y la música a pie de calle.
Uno de los platos fuertes de la jornada llegará desde Andalucía: Chipi La Canalla presenta ‘El bar nuestro de cada día’ (21:00 h, Espacio Plaza Concejil Asociación Apanate), un velatorio que esconde una verbena con camarero, ataúd y cuarenta cajas de cerveza. También en el apartado de humor destaca la compañía alavesa Zanguango Teatro, que ofrece ‘El peor espectáculo del mundo, de momento’ (19:00 h, Espacio Nicko Valoriza).
Katastrofa Clown (17:00 horas, Espacio Nicko Valoriza) aterrizará con su tormenta perfecta de rock and roll, magia y burbujas gigantes. La compañía belga Compagnie Krak ofrecerá tres funciones de su joya poética ‘Kontrol’ (a las 12:00, 17:00 y 20:00 horas, Espacio Plaza Concejil Asociación Apanate). Y el argentino afincado en Gran Canaria Show de Tadeo rescatará del olvido el trompo, el diálogo con el público y la risa familiar (12:00 y 17:00 horas, Espacio Playa Martiánez Loro Parque Fundación).
La escena local tiene un lugar destacado en la jornada. La Escuela de Actores de Canarias desplegará su pasacalle ‘Las Cuatro Estaciones’ (a las 12:00 y 17:00 horas), una celebración del cambio y la creación colectiva con zancudos, música en directo y paradas escénicas sorpresa.
La música canaria también tendrá su espacio con el proyecto de electrónica y electroacústica Alizulh (13:00 horas, Universo de la Música La Ranilla), el dúo Sofía Pérez & Mararía González (20:00 horas, Universo de la Música La Ranilla), que entrelazan timple, guitarra y voz, y la banda de psicodelia y rock TAL!!! (18:00 horas, Universo de la Música La Ranilla), que conecta lo local con sonidos universales.
Por la noche, Vässil Ohn Quartet (21:00 horas, Espacio Nicko Valoriza) trasladará el folclore canario a la Nueva Orleans de los locos años veinte.
Danza, poesía y reflexión identitaria
La danza y la performance alcanzan cotas de profundidad con propuestas que invitan a la reflexión. La compañía tinerfeña DanSign impartirá el taller escénico ‘Danzando con las palabras’ (13:00 horas, Universo del Movimiento Playa San Telmo), donde la danza y la Lengua de Signos dialogan para abrir nuevas formas de percibir lo escénico. Abián Hernández presentará ‘Constelación’ (17:00 horas, Universo del Movimiento Playa San Telmo), una pieza que simboliza la unión y el vínculo familiar.
La uruguaya Mariana Torres Herrera abordará la maternidad como territorio de transformación en ‘Nombrar(me)’ (12:00 horas, Universo del Movimiento Playa San Telmo). La Compañía Daniel Abreu traerá ‘Selva’ (20:00 horas, Universo del Movimiento Playa San Telmo), un encuentro entre dos cuerpos que exploran la multiplicidad y los climas internos. Por la noche, la tinerfeña Judit Mendoza presentará ‘Dorian’ (21:00 horas, Universo del Movimiento Museo Arqueológico), una invitación a reflexionar sobre el envejecimiento frente al espejo de la eternidad tecnológica.
De Australia y Francia al firmamento del circo contemporáneo
Las propuestas internacionales más esperadas también tendrán su espacio. Circa, la aclamada compañía australiana, regresa con ‘Wolf/Lobo’ (21:00 horas, Espacio Muelle Turismo de Tenerife), donde diez intérpretes desafían la gravedad en una coreografía feroz que explora el lado indomable del ser humano. Desde Francia, Yoann Bourgeois, coreógrafo del videoclip ‘As It Was’ de Harry Styles, ‘L’approche infinie’ (19:00 horas, Espacio Lago Martiánez Asociación Afate), un juego de equilibrios precarios sobre sillas, escaleras y cuerpos en suspensión.
El trío galo Los Putos Makinas (LPM) (21:00 horas, Espacio TOTI Aqualia) desata un delirio malabar donde el absurdo se convierte en lengua materna. Y desde Finlandia, Kate & Pasi plantean un duelo coreográfico en una silla en ‘Suhde’ (17:00 horas, Espacio TOTI Aqualia), combinando malabares con los pies y acrobacias. El argentino afincado en la Comunidad Valenciana Federico Menini, ganador de los Premios IVC 2024, repite su poema visual construido con maderas y equilibrios en ‘Llar’ (12:00 y 17:00 horas, Espacio Muelle Turismo de Tenerife).
De 3 a 99 años
El festival habilita este sábado tres grandes áreas de actividad continua para todos los públicos. Urban MUECA, en la Plaza de la Iglesia (de 11:00 a 22:00 horas), reúne a más de una treintena de marcas de diseño, exhibición y creación artística, junto a talleres, cuentacuentos y espectáculos infantiles. Paralelamente, la instalación ‘Muecas de
MUECA’ del Taller de Artes Plásticas Giro-Arte (Sinpromi S.L.) permanecerá instalada en el exterior del Museo Arqueológico (de 11:00 a 22:00 horas), invitando a interactuar con cuatro rostros que representan rebeldía, asombro, amor y enfado. Completa la oferta la instalación lúdica ‘La otra vida de las cosas’ de la compañía barcelonesa Guixot de 8 (de 11:00 a 14:00 horas, Espacio Nicko Valoriza), donde niños y adultos de 3 a 99 años pueden construir y experimentar con objetos recuperados del punto limpio.
El Festival Internacional de Arte en la Calle de Puerto de la Cruz celebra su 24ª edición del 7 al 10 de mayo de 2026, consolidándose como uno de los eventos de artes escénicas más importantes de Canarias y un referente en el circuito europeo de festivales de calle. En esta edición participan 44 compañías que ofrecen 105 funciones en 20 espacios urbanos abiertos al público. La programación completa, los horarios detallados y los mapas de los espacios están disponibles en la web del festival: www.festivalmueca.com
Empresas Más MUECA 2026 y apoyo institucional
MUECA 2026 vuelve a tejer alianzas con las empresas Más MUECA, un ecosistema de entidades comprometidas con la cultura, la innovación y el desarrollo de Puerto de la
Cruz. En esta edición sobresale el apoyo de Turismo de Tenerife, Aqualia, Valoriza y Loro Parque, junto a la implicación de Macaronesian Hotels & Resorts y Fund Grube, cuya apuesta compartida contribuye a consolidar el festival como uno de los grandes referentes de las artes en la calle.
El festival cuenta con el apoyo institucional del Cabildo de Tenerife y el Gobierno de España, a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Educación, Cultura y Deportes; así como con la colaboración del Gobierno de Canarias, la Red Eurolatinoamericana de Artes Escénicas (REDELAE), el Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay, su Dirección Nacional de Cultura y el INAE (Instituto Nacional de Artes Escénicas).
El festival MUECA concentra mañana una treintena de funciones en su segunda jornada, encabezada por la compañía australiana Circa, referente mundial de las artes circenses, junto a compañías de Francia, Finlandia, Italia, Bélgica y Uruguay, además de una amplia representación de la escena local y nacional
El Festival Internacional de Arte en la Calle MUECA afronta mañana viernes, 8 de mayo, su jornada más internacional con una programación que despliega 28 funciones en 15 espacios urbanos de la ciudad, en la que el circo contemporáneo tiene un lugar protagonista, con siete compañías de cinco países. Además, el público podrá disfrutar de teatro, humor, danza de vanguardia, música en directo y ocio para toda la familia.
La cita más esperada llega desde Australia. Circa, la aclamada compañía con sede en Brisbane que ha reinventado el circo contemporáneo, presenta ‘Wolf/Lobo’ (21:00, en el Espacio Muelle Turismo de Tenerife). Diez intérpretes desafían la gravedad en una coreografía feroz que explora el lado indomable del ser humano.
Desde Francia llega una doble propuesta. Yoann Bourgeois, coreógrafo del videoclip ‘As It Was’ de Harry Styles y artista que transita entre la danza y el circo, presenta ‘L’approche infinie’ (19:00, Espacio Lago Martiánez Asociación Afate), un juego de equilibrios precarios sobre sillas, escaleras y cuerpos en suspensión. Más tarde, el trío Los Putos Makinas (LPM) (21:00, Espacio TOTI Aqualia) desata un delirio malabar donde el absurdo se convierte en lengua materna.
Finlandia aporta la delicadeza nórdica con Kate & Pasi y su duelo coreográfico ‘Suhde’ (17:00, Espacio TOTI Aqualia), donde dos cuerpos negocian el espacio en una silla combinando malabares con los pies y acrobacias. Italia está representada por Katastrofa Clown, que aterriza con su tormenta perfecta de rock and roll, magia y burbujas gigantes en ‘Katastrofa Show’ (17:00, Espacio Nicko Valoriza). Por su parte, el argentino afincado en la Comunidad Valenciana Federico Menini, ganador de los Premios IVC 2024 al Mejor Espectáculo y Mejor Artista de Circo, presenta ‘Llar’ (17:00, Espacio Muelle Turismo de Tenerife), un poema visual construido con maderas y equilibrios.
Bélgica envía a la Compagnie Krak, que ofrece dos funciones de su joya poética ‘Kontrol’ (17:00 y 20:00, Espacio Plaza Concejil Asociación Apanate), donde el fracaso del control se convierte en ternura. Y desde Uruguay, Kustrika transforma objetos cotidianos en escenario en ‘Precaución, obra en construcción’ (18:00, Espacio Playa Martiánez Loro Parque Fundación).
Teatro, danza y música completan una jornada para todos los públicos
Más allá del circo, el viernes ofrece una nutrida selección de artes escénicas. El humor más descarnado lo pondrán la compañía alavesa Zanguango Teatro con ‘El peor espectáculo del mundo, de momento’ (19:00, Espacio Nicko Valoriza), el mítico grupo canario Abubukaka, que repite su exitoso estreno absoluto ‘Otto Stragman’ (19:00, Espacio Muelle Turismo de Tenerife) y la andaluza Chipi La Canalla con ‘El bar nuestro de cada día’ (21:00, Espacio Plaza Concejil Asociación Apanate), un velatorio que esconde una verbena.
La danza tiene su momento con la compañía vizcaína Orain Bi y su desafío vertical ‘Mute’ (19:00, Espacio TOTI Aqualia), a ocho metros de altura, y con la uruguaya Cía. Torres y el solo de danza y poesía ‘Nombrar(me)’ (20:00, Universo Movimiento Playa San Telmo).
La música invadirá las calles con hasta tres pasacalles itinerantes del germano-canario Stefan Gög y su singular ‘La Máquina de Música’ (a las 16:30, 18:00 y 20:00). Por la tarde, el dúo canario Alizulh (18:00, Universo de la Música La Ranilla) explorará la electrónica y la electroacústica, mientras que a las 20:00 la suizo-canaria Flüa mezclará beats electrónicos con chácaras, lapas y silbo gomero. El Vässil Ohn Quartet (21:00, Espacio Nicko Valoriza) cerrará la noche trasladando el folclore canario a la Nueva Orleans de los locos años veinte.
El teatro y la poesía escénica también tendrán su espacio: la compañía canaria La Pandilla 2.0 plantea ‘Antes del nombre’ (18:00, Espacio Aduana Asociación Rayuela), una reflexión sobre la identidad y la memoria colectiva; el dúo Adrian Schvarzstein & Jurate Sirvytė sorprende con su teatro de calle ‘Arrived’ (18:00, Universo Movimiento La Ranilla); y desde Madrid llegan Violeta Gil y Marcos Nadie con ‘Andábamos maravillados’ (20:00, Universo de la Palabra Lido San Telmo).
Dos espacios permanentes para toda la familia
De 11:00 a 22:00 horas, el público podrá disfrutar de dos experiencias continuas: Urban MUECA en la Plaza de la Iglesia, que reúne a más de una treintena de marcas de diseño, talleres y actividades para todos los públicos; y la instalación de arte público ‘Muecas de MUECA’ del Taller de Artes Plásticas Giro-Arte (Sinpromi S.L.) en el exterior del Museo Arqueológico.
Accesibilidad y entradas
El festival mantiene su compromiso con la inclusión. La mayoría de los espectáculos cuentan con accesibilidad física; muchos incorporan bucles magnéticos (‘Katastrofa Show’, ‘Llar’, ‘Kontrol’, ‘El peor espectáculo del mundo…’, ‘Otto Stragman’, ‘Wolf/Lobo’, entre otros) y lengua de signos (‘Otto Stragman’, ‘Andábamos maravillados’).
Las entradas para los espectáculos que requieren reserva previa por cuestiones de aforo (Federico Menini, Abubukaka, Yoann Bourgeois, Circa y La Pandilla 2.0) se adquieren por 2 euros en www.tomaticket.es. El resto de la programación es de acceso libre y puede consultarse en las redes y la web www.festivalmueca.com
Puerto de la Cruz completa con éxito la primera fase del Plan de Desarrollo Sostenible 2024, una iniciativa inédita que ha permitido contar por primera vez en el municipio con una estrategia propia, técnica y sostenida en el tiempo para combatir la expansión del rabo de gato.
El concejal de Ciudad Sostenible, David Hernández, presentó este martes los resultados de la ejecución de la primera fase de los trabajos para la erradicación del rabo de gato en el Centro de Iniciativas Empresariales. La intervención, financiada por el Cabildo de Tenerife bajo el Plan de Desarrollo Sostenible 2024, fue ejecutada por alumnado contratado para este fin. El acto, integrado en las actividades de Proactivas por Naturaleza de mayo, contó con la organización de la Oficina de Voluntariado Medioambiental del Cabildo, Cruz Roja y la Fundación Telésforo Bravo, y sirvió además como una jornada de sensibilización ciudadana.
La intervención realizada principalmente en el Barranco de San Felipe ha supuesto una actuación ambiental de gran alcance, tanto por la extensión del área tratada como por la intensidad y continuidad de los trabajos desarrollados. En total, se ha actuado sobre una superficie de 9.272,7 metros cuadrados, un espacio significativo dentro del ecosistema del barranco que ha requerido una planificación técnica detallada y un seguimiento constante para garantizar la eficacia de las medidas aplicadas.
Uno de los elementos más relevantes del proyecto ha sido la retirada y neutralización de 450 kilogramos de materia orgánica invasora. Esta labor no solo implica la eliminación física de especies no deseadas, sino también su tratamiento adecuado para evitar su regeneración o dispersión. La presencia de flora invasora en entornos naturales como este puede alterar gravemente el equilibrio del ecosistema, desplazando especies autóctonas y afectando a la biodiversidad local. Por ello, su control ha sido una prioridad dentro de la actuación.
“Por primera vez, Puerto de la Cruz cuenta con una hoja de ruta clara, técnica y continuada para afrontar un problema ambiental que llevaba años afectando a nuestro territorio. La intervención en el Barranco de San Felipe representa un ejemplo de gestión ambiental sostenida, en la que la combinación de superficie tratada, control de especies invasoras, ciclos repetidos de erradicación y seguimiento prolongado ha sido clave para avanzar en la recuperación ecológica del espacio y en la protección de su equilibrio natural”, explicó Hernández.
A lo largo del proceso se han ejecutado tres ciclos completos de erradicación y tratamiento de semillas, una medida clave para evitar la reaparición de especies invasoras en el medio. Este tipo de intervención es fundamental, ya que muchas especies vegetales cuentan con mecanismos de reproducción persistentes que requieren actuaciones repetidas en el tiempo para lograr su control efectivo. La repetición de estos ciclos permite reducir progresivamente el banco de semillas activo en el suelo y minimizar el riesgo de regeneración futura.
Todo este trabajo ha requerido una intervención técnica continua durante un periodo de nueve meses, lo que refleja la complejidad y el compromiso del proyecto. La actuación prolongada en el tiempo ha permitido realizar un seguimiento constante de la evolución del terreno, ajustar las técnicas empleadas en función de los resultados observados y consolidar los avances logrados en cada fase del proceso.
El Festival Internacional de Arte en la Calle de Puerto de la Cruz calienta motores para cuatro jornadas de vanguardia artística y espacio público compartido en una edición que amplía su huella en la ciudad y se abre a nuevas miradas
El Festival Internacional de Arte en la Calle MUECA inaugura mañana jueves su 24ª edición con el estreno absoluto de Abubukaka y su comedia ‘Otto Stragman’. El espectáculo, una pieza de teatro salvaje y sin concesiones, se representará a partir de las 21:00 horas en el Espacio Muelle Turismo de Tenerife, y es uno de los platos fuertes de una programación que, hasta el domingo 10 de mayo, llenará de humor, música, danza y cultura las calles y plazas de Puerto de la Cruz.
Como ya es tradición en MUECA, Abubukaka, nombre legendario del humor en Canarias, abre el festival con una obra inédita: ‘Otto Stragman’, un espectáculo de sketches donde cuatro intérpretes saltan de personaje en personaje para desmontar la política, el postureo, las relaciones, el trabajo, la cultura… y cualquier cosa que se ponga a tiro. “Nada es sagrado y todo puede convertirse en un gag”, adelantan sus propios creadores.
El elenco está formado por Amanhuy Calayanes, Diego Lupiañez, Víctor Hubara y Carlos Pedrós, bajo la autoría, dirección y producción de la propia compañía. La duración es de 70 minutos y está recomendada para mayores de 12 años. La función contará con medidas de accesibilidad: lengua de signos, bucles magnéticos y accesibilidad física, dentro del compromiso del festival con la inclusión.
Las entradas a este espectáculo, que tienen un precio simbólico de 2 euros, pueden adquirirse en la web https://www.tomaticket.es/es-es/artista/mueca. Además de mañana jueves, hay programadas otras dos funciones de ‘Otto Stragman’ el viernes 8 (19.00 h) y el sábado 9 (19.00 h), todas en el Espacio Muelle Turismo de Tenerife.
Un jueves de puertas abiertas a la creatividad
Esta edición 2026 supone un paso adelante en la trayectoria del festival, con la programación más amplia de su historia, tanto por volumen de programación como por la ampliación de espacios y franjas horarias. Antes de la gran cita con Abubukaka, la jornada inaugural arrancará a las 17:00 horas en dos espacios emblemáticos:
– La Plaza de la Iglesia (Universo Creativo) con ‘Urban MUECA’, que reunirá a más de una treintena de marcas de diseño, exhibición y creación artística, junto con talleres, cuentacuentos, espectáculos infantiles y actividades para toda la familia durante los cuatro días del festival.
– El exterior del Museo Arqueológico con el Taller de Artes Plásticas Giro-Arte (Sinpromi S.L.), que instalará cuatro grandes composiciones de rostros sobre las rejas del museo, representando rebeldía, asombro, amor y enfado. Una intervención de arte público accesible que invita a interactuar con expresiones libres.
MUECA PhotoWalk 2026: una mirada colectiva al festival
MUECA celebra su 24ª edición consolidándose como un punto de encuentro entre la creación escénica contemporánea, el arte urbano y la participación e implicación ciudadana. En concreto, 44 compañías —locales, nacionales e internacionales— desplegarán un total de 105 funciones en 20 espacios urbanos abiertos, desde mañana jueves hasta el domingo.
Precisamente en esa vocación de abrir el festival a nuevas formas de vivir, mirar y compartir la experiencia cultural se enmarca MUECA PhotoWalk, una actividad participativa impulsada por la plataforma Cómplice MUECA y abierta a todos los públicos. Se trata de un paseo fotográfico colectivo que invita a aficionados a la fotografía, creadores de contenido y público general a recorrer el festival en grupo para observar, fotografiar y compartir sus miradas sobre los espectáculos, los espacios y la vida urbana que genera MUECA.
La actividad, planteada como una experiencia de encuentro y creación visual, contempla dos modalidades: el PhotoWalk principal (recorrido diurno de 1 hora y media a 2 horas) y, de forma complementaria, un PhotoWalk nocturno creativo (1 hora) orientado a experimentar con luces, sombras y movimiento escénico. La participación es gratuita, pero requiere inscripción previa por correo electrónico (comunicacion@festivalmueca.com), indicando nombre, teléfono y modalidad elegida. Las plazas son limitadas a 15 personas por actividad, asignadas por orden de llegada. Se puede participar con cualquier dispositivo de captura de imagen, desde un móvil hasta una cámara profesional.
Empresas Más MUECA 2026 y apoyo institucional
MUECA 2026 vuelve a tejer alianzas con las empresas Más MUECA, un ecosistema de entidades comprometidas con la cultura, la innovación y el desarrollo de Puerto de la
Cruz. En esta edición sobresale el apoyo de Turismo de Tenerife, Aqualia, Valoriza y Loro Parque, junto a la implicación de Macaronesian Hotels & Resorts y Fund Grube, cuya apuesta compartida contribuye a consolidar el festival como uno de los grandes referentes de las artes en la calle.
El festival cuenta con el apoyo institucional del Cabildo de Tenerife y el Gobierno de España, a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Educación, Cultura y Deportes; así como con la colaboración del Gobierno de Canarias, la Red Eurolatinoamericana de Artes Escénicas (REDELAE), el Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay, su Dirección Nacional de Cultura y el INAE (Instituto Nacional de Artes Escénicas).
